Abends ging es mit F. und weiterer Begleitung ins Prinzregententheater, wo Igor Levit aufspielte. Er kam sehr leger auf die Bühne und erzählte, dass er seit Tagen auf Tour ist, allerdings zwangsweise ohne Koffer – was ihn gar nicht so störe, weil sein Traum sich erfüllte, sich zum Konzert nicht mehr umziehen zu müssen. Das Theater lachte und ich dachte, was ist los, folgt ihr ihm etwa nicht auf Insta, wo das alles seit Tagen steht? Fand ich aber trotzdem nett, Laune war gut im Saal. Brahms’ „Vier ernste Gesänge“ im Arrangement von Max Reger liefen dann freundlich durch, und dann kam das Stück, was die heutige Headline inspirierte. Das Adagio von Mahlers Sinfonie Nr. 10, für Klavier arrangiert von Ronald Stevenson, dessen Passacaglia uns letztes Jahr so fertigmachen konnte (ganz runterscrollen). Es fühlte sich an, als ob ein Stück in seine Einzelteile zerlegt und dann eher freestyle wieder zusammengesetzt wurde. Mittendrin war ich etwas raus und suchte verzweifelt wieder den roten Faden, aber zum Schluss ließ ich einfach alle Teile um mich herumfallen und versuchte gar nicht mehr, sie aufzusammeln oder gar zusammenzusetzen. Die Musik war einfach da und alles war gut.

Nach der Pause gab’s noch „Drei Klavierstücke“ von Schubert, ebenso freundlich wie vorher der Brahms, und dann noch ein bisschen Akrobatik mit Prokofievs „Sonate für Klavier Nr. 7“. Das Publikum wartete mit dem Applaus immer gut erzogen, bis Levits Körperspannung nachließ und damit quasi das Zeichen für Applaus gab, aber hier ging nach den brutalen Schlussakkorden der Jubel sofort los. Die Zugabe leitete Levit mit kleiner persönlicher Ansprache ein: „Ich plane nie Zugaben.“ *Gequengel aus der ersten Reihe* „Dass ich sie nicht plane, heißt nicht, dass ich sie nicht spiele.“ *große Freude* Er meinte, er habe sich in der zweiten Hälfte des Konzerts darüber Gedanken gemacht, was Menschen einander antun und kündigte dementsprechend Paul Dessaus „Guernica“ an – nach dessen Noten er erstmal auf dem iPad suchen musste. Auch noch nie gesehen: Die erste Konzerthälfte spielte Levit nach Noten, aber nicht vom Blatt, sondern vom Screen, und die Dame, die sonst Seiten umblättert, musste hier halt klicken.

Mal eine CD von Levit auf den Wunsch- und damit Merkzettel gepackt, damit meine gute uralte Anlage demnächst was anderes abspielen darf als ewig Martinů. Alle anderen Klassik-CDs liegen noch im Norden.

Gleich das erste Gespräch des Tages war ein gutes, alles wieder im Lot, und ich konnte erneut produktiv arbeiten.

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Ich gehe derzeit zu Fuß in die Arbeit und auch wieder nach Hause. Morgens werde ich dadurch wacher und abends freut sich mein Rücken. Die kalten Temperaturen sorgen dafür, dass ich trotz Mantel, Schal und Handschuhen nicht durchgeschwitzt ankomme, was immer mein Grund dafür ist, irgendwo hin nicht zu Fuß zu gehen. Das freut mich gerade alles sehr. Auch dass ich erstmals in meinem Leben fußläufig von meiner Arbeitsstelle weg wohne. Also fußläufig im Sinne von: Ich muss keine Stunde früher aufstehen, um rechtzeitig und zu für mich normalen Zeiten anzukommen. Ich schlafe nämlich noch lieber als morgens zu Fuß zur Arbeit zu gehen, unglaublich.

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Mittagslocation und Wetter gestern waren auch ganz okay.

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Dieses Mal telefonierte die IT mit mir und nicht andersrum, denn mein Netzteil musste ersetzt werden. Zwei freundliche Herren kamen vorbei, und weil sie schon mal da waren, fragte ich sie gleich, warum mein Rechner den Drucker nicht findet und ob sie ganz zufällig auch noch ein HDMI-Kabel für meinen externen Monitor dabei hätten. Wussten sie und hatten sie, und jetzt arbeite ich mit zwei Monitoren, was ich noch nie gemacht habe und auch noch nie bewusst wollte, aber jetzt wo ich weiß, wie es sich anfühlt, will ich das auch für zuhause haben, verdammt.

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Ich sitze gerade an einem Job, der sich aus der Ausstellung „Kunst und Leben 1918 bis 1955“ ergeben hat. Dafür las ich mal wieder im Katalog rum, den ich natürlich besitze, auch weil ich selbst zwei Beiträge geschrieben habe, aber ich hätte ihn eh gekauft. Bisher las ich ihn aber nur oberflächlich; gestern tauchte ich auch in die Fußnoten ab und fand die Online-Galerie zu Friedel Dethleffs-Edelmann und ihrer Tochter Ursula. Friedels „Selbstbildnis in der Malkutte“ (1932) hängt gerade bei uns. Kommt mal rum, ich mag dieses Gemälde sehr.

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Zu meinem eh schon tollen Job wurden mir noch zwei weitere im Haus angeboten, die ich in der halben Woche machen könnte, die nicht für Job 1 draufgeht. Ich hoffe sehr, dass die beiden klappen – einer liegt nicht ganz in meiner Hand, der andere schon, aber ich muss mich noch trauen. Ich renne derzeit (wenn ich nicht hadere) mit lauter Glückssternchen in den Augen durch die Gegend.

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Und F. hat uns schon wieder irgendein Restaurant gebucht, der gute Mann! Was geht’s uns gold.

In der letzten Woche noch so gedacht, ach, easy, ins Internet schreiben, das kenne ich ja, gib her, hau ich weg. Diese Woche bzw. gestern dann an einem Text und den Bildern dazu verzweifelt und acht Stunden lang gerungen. Außerdem teilweise innere Argumente wie der blödeste Kunst-Snob gehabt, warum ich manche Sätze so schreibe und nicht anders. Ich musste erst nach Hause kommen und Kohlenhydrate en masse essen, damit mir klar wurde, dass ich wie der blödeste Kunst-Snob geklungen habe. Werde mich heute entschuldigen und weiß nun besser, wie ich in Zukunft für das Haus schreiben sollte und kann.

Und hey, irgendwer benutzt doch noch die Corona-App! Ich habe plötzlich wieder eine rote Kachel. Keine Ahnung, warum, ich teste mich natürlich brav, bevor ich ins Büro gehe oder ins Tantris. Mir geht’s gut, aber ich guckte gestern schon etwas erstaunt, dass anscheinend doch noch Menschen ihre Testergebnisse einpflegen. Eigentlich wollte ich die App schon vom Handy schmeißen, jetzt wo selbst ich keine Maske mehr beim Einkaufen trage. Der Vorsatz „Bis Ende Februar noch mit Maske in der U-Bahn“ hat sich natürlich auch schon erledigt.

Etwas geliefert bekommen, was sich als falsch herausstellte. Über mich selbst geärgert.

Viele Mails zu Bildrechten geschrieben, viele Dateien auf dem eigenen Rechner durchwühlt, noch ein Bild für den Aufsatz ausgetauscht, hilft ja nix, noch mehr Mails.

Bürokram erledigt, der die letzten zwei Wochen liegen geblieben war.

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Abends nur noch fähig gewesen für einfache Rezepte, die kein Nachdenken erfordern: Ich kochte Kartoffeln halb durch, gab etwas Knoblauchöl in den Topf, schüttelte alles herzhaft, so dass die Kartoffeln an ihrer Oberfläche aufbrachen. Dann wurden sie in der Pfanne fertiggebraten. Dazu Erbsen mit Minze, Petersilie und Schnittlauch, ein Spiegelei drüber.

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Ich lese gerade „Braunes Erbe“ von David de Jong (übers. von Jörn Pinnow und Michael Schickenberg), was überraschenderweise überhaupt keine gute Laune macht. Sehr viel Neues ist nicht für mich dabei, aber die ganzen Querverbindungen und Nebenbei-Namen sind für mich durchaus spannend. Ich merke allerdings, dass ich immer mehr Schwierigkeiten mit erzählter Geschichte habe, wo nicht an jedem zweiten Satz eine Fußnote klebt. Ich frage mich dauernd, wo der Autor diese Info herbekommen hat und das stört etwas beim Lesen.

Einen Yuzu-Kuchen in der kleinen Kastenform gebacken, der eigentlich ein Zitronengugelhupf ist. War gut, wird aber meinen liebsten Zitronenkuchen nicht von der Spitze meiner Gunst ablösen können. Auch weil er ähnlich viel Arbeit macht, aber nicht ganz so perfekt (für mich!) daherkommt.

Am Samstag hatte ich mal wieder mit Zimtschnecken experimentiert. Meine Tiefkühlfächer quellen jetzt über, das Projekt „Schränke leerkochen – ja, auch das Mehl“ weitet sich unerwarteterweise zu „Tiefkühler vollknallen“ aus. Ich muss das Konzept überdenken. Oder mir Backen verbieten, aber das ist eigentlich nicht wirklich eine Möglichkeit. Seelenheil geht vor und Backen lenkt von allem ab.

Aus dem fluffigen Fluffteig für das Japanese Milk Bread (ohne Paywall) kamen sehr gute Schnecken raus sowie wie schon am letzten Wochenende ein kleiner Laib Fluffbrot. Da mir letzte Woche die Flüssigkeitsmenge deutlich zu hoch war – ich musste händeweise Mehl nachkippen –, ließ ich dieses Mal das Wasser im Tangzhong weg (gute Idee) und nahm nur ein Eigelb statt eines ganzen Eis. Das war eine eher doofe Idee, mir fehlte die Briochigkeit im Brot, obwohl die, so vermute ich wenigstens, wohl eher vom Eigelb als vom Eiweiß kommt, und das war ja im Teig, aber ich habe keine Ahnung. Jedenfalls hatte ich Brot da und so gab es ein paar Scheibchen davon über den Tag verteilt.

Vorgestern hatte ich das Brot noch nicht angeschnitten, da hatte ich Waffeln. Ich sag ja, Backen, Seelenheil. Okay, vielleicht ist es nur der Zucker.

Abends gab es dann Spaghetti mit Lauch; ich kochte das Grüne vom Lauch weich und pürierte es mit ein bisschen Crispy Chili Oil, frittierte das Weiße und gab das daraus entstandene Lauchstroh auf die Spaghetti.

Ein Hinweis: Eine freundliche Leserin wies mich auf das Glutamat im Crispy Chili Oil hin. Ich hatte mir noch nie das Label durchgelesen und bei den Mengen an Tomaten und Parmesan und Miso, die ich mir schmecken lasse, dürfte das Glutamat im Chili-Öl nicht mehr auffallen. Aber falls ihr das Produkt lieber vermeiden wollt, dann macht das. (FDA sagt: Glutamat ist okay, Gesundheitsministerium weist auf den Verdacht der „schädlichen Rolle“ hin, die MSG bei Demenz spielen könnte. Mehr habe ich in drei Minuten nicht ergoogeln wollen.)

Das sind übrigens keine fünf Kilo Essen, sondern 100 Gramm Nudeln und zwei Stangen Lauch. Aber ich war selbst über diesen Berg erstaunt, der sich auf meinem Teller aufhäufte. (Alles weg.)

Oder wie es die NYT ausdrückt: Carrot Loaf Cake with Tangy Lemon Glaze (Artikel müsste vor der Paywall sein, Abonnentinnengeschenk). Ich habe den Kuchen das erste Mal im November gebacken, als ich meine neue KitchenAid einweihte. Seitdem gehört er zu meinen Standardrezepten, auch wenn ich inzwischen auf die Glasur verzichte; der Kuchen ist auch so saftig und lecker genug.

Für eine 20-Zentimeter-Kastenform, sieht man ja schön im Bild.

Diese Kastenform ölen und mit Backpapier auskleiden. Den Ofen auf 180° Ober- und Unterhitze vorheizen.

2 bis 3 Mohrrüben grob reiben. Es sollten 165 g oder anderthalb dicht gepackte Cups dabei rauskommen.

In einer Schüssel
225 g braunen Zucker mit
2 Eiern ein paar Minuten verrühren, bis die Masse gelblich-wattig ist.

Mit
180 ml Pflanzenöl (bei mir Sonnenblume),
1 TL gemahlenem Zimt,
1/2 TL gemahlenem Kardamom (bei mir 1 TL) und
1 TL Salz gut verrühren. Anschließend

225 g Mehl, Type 405,
2 TL Backpulver und
1/2 TL Natron kurz unterrühren.

Die Karotten unterheben und den recht festen Teig in die vorbereitete Backform füllen. Für 50 bis 60 Minuten backen, Stäbchenprobe nicht vergessen. Zehn Minuten in der Form auskühlen lassen, dann herausheben und komplett erkalten lassen.

Für den Guss
den Saft einer Zitrone mit
100 g Puderzucker vermischen und den Kuchen damit bestreichen. Ich hatte anscheinend eine Riesenzitrone, weswegen mein Guss viel zu flüssig war, lieber erstmal mit einer halben anfangen. Wer mag, bestreut den Guss noch mit ganz fein geriebener Mohrrübe für die Schickizität.

Der Kuchen ist blitzschnell gemacht, das Reiben der Möhren dauert länger als alles andere, außer wenn man wie ich den schicken Gemüsehobelaufsatz für die KitchenAid hat, dann geht das auch blitzschnell. Bis auf das Abwaschen desselben, aber irgendwas ist ja immer. Der Kuchen bleibt gefühlt tagelang saftig, aber wie lange genau, kann ich nicht sagen, weil er immer sofort weg ist.

Morgens die hymnische Vermeer-Rezension verbloggt – und relativ spontan bei F. nachgefragt, ob ich zwei Tickets kaufen sollte. Kurze Beratung über den Termin, gesucht, gebucht. F. kümmerte sich um das Hotel, über den Weg nach Amsterdam machen wir uns später Gedanken – und um ein zu besuchendes Restaurant, wenn man schon mal da ist – und so begann ich den Tag schon sehr beschwingt.

Tipp: Der Ticket-Shop tut immer so als wäre er überlastet, man kommt aber doch relativ schnell rein. Und: Man wird bei der Ticket-Buchung gefragt, ob man das Milchmädchen von Playmobil gleich mitbestellen möchte – nicht dass es im Shop ausverkauft ist, wenn man vor Ort ist. Ich besitze das netterweise bereits, aber ich fand das trotzdem eine sehr schöne Idee.

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Vormittags den Protzen-Aufsatz finalisiert und die Zeichenzahl von 53.000 auf eher erwünschte unter 50.000 gedrückt. Gute 49.000 sind unter 50.000. Jetzt noch Bildrechte einholen (NOOOOOO!), dann Abgabe.

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Ich schlafe derzeit sehr gut, wache aber viel zu früh auf, weil mein Kopf die ganze Zeit im Vorfreudemodus auf den Job ist. Gestern hätte ich zwar ausschlafen können, aber ich war halt ab 5 wach. Dafür konnte ich mir einen kleinen Nachmittagsschlaf gönnen, denn F. und ich hatten abends noch was vor.

Wir genossen wieder einmal Speis und Trank, OMG der Trank, im Tantris. Der Abend fühlte sich anders an als alle unsere bisherigen Sterne-Essen, denn wir waren nicht nur zu zweit, sondern zu viert am Tisch. Daher rauschte die Zeit gefühlt an mir vorbei, ich bekam nichts vom Rest des Restaurants mit, wir schwelgten zwar wie immer über die Gänge und vor allem die Weine, OMG die Weine, aber unterhielten uns ungewohnterweise auch über andere Dinge. Als wir uns um halb eins in der U-Bahn trennten, fühlte ich mich genauso beschwingt wie morgens. Und satt und einen Hauch angetrunken, weil OMG.

Das war ein ganz hervorragender Tag.

Morgens am Lenbachhaus musste ich meinen inzwischen erhaltenen Mitarbeiterausweis gar nicht mehr vorzeigen, der Wachmann im Foyer erkannte mich schon.

Mehrere Online-Meetings, in denen ich wie immer irrsinnig viel Zeug lernte. Ich notiere mir weiterhin Dinge in mein gutes altes Moleskine und habe das Gefühl, gerade ähnlich viel hineinzuschreiben wie zu besten Vorlesungszeiten.

Es macht einen großen Unterschied, ob man für sich selbst oder für ein Unternehmen online unterwegs ist. Ich hinterfrage jeden Satz. Was nicht das schlechteste ist, aber halt länger dauert als mal eben spontan mein Mittagessen auf Insta zu ballern. Oder gestern mein Abendessen, bei dem sich mein Leitspruch seit Monaten erneut bestätigt hat: Alles Herzhafte, wirklich alles ist besser mit einem dicken Löffel Crispy Chili drauf, drüber oder drin.

Vorgestern noch darüber gebloggt, wie mich die Handgriffe am PC irritieren, jetzt eben beim Amazon-Link-Einfügen nicht mehr den Apple-Griff benutzt, sondern irgendeinen sinnlosen, der am Mac nichts macht, am PC aber vermutlich super funktioniert hätte. Das kann ja heiter werden.

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Einer meiner Jobs beinhaltet das Rumwühlen in unseren Foto-Datenbanken. Dabei wimmere ich quasi die ganze Zeit innerlich, weil ich mich an meine Diss erinnere, für die ich bei diversen Institutionen um Bildmaterial betteln musste, um es abdrucken zu dürfen, gegen Geld und mein Erstgeburtsrecht natürlich. Und jetzt sitze ich hier an der Quelle und könnte mir Batzillionen jpgs runterziehen, was ich natürlich brav nicht tue, aber ich überlege schon, ob ich vorsichtig nachfragen sollte, ob ich eins, nur eins, für den neuen Protzen-Aufsatz haben könnte. Mal gucken.

Ich erinnerte mich auch an eine kurze Diskussion, die F. und ich in Kaufbeuren hatten, nach dem Besuch der Ausstellung Nippon-Mania (weiterhin eine Empfehlung, los, hinfahren!). Wir saßen noch mit dem Direktor des Hauses, einem Kurator der Sammlung Goetz und den Inhabern der Micheko-Galerie hier in München zusammen, und es reichte das Stichwort Bildrechte, dass sich alle einig waren. In Gewissheit, ein nickendes Publikum vor sich zu haben, packten alle die schlimmsten Storys zu Bildrechten aus. Geifernde Kunsthistoriker*innen unter sich, es war ein Fest, und ich fühlte mich sehr verstanden. Ich hatte irgendwie geglaubt, dass Profis nach Jahren im Museumsbetrieb irgendwann abgehärtet sind, aber nein, das ist anscheinend auf ewig das Nervthema aller Nervthemen.

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The Absolute Vermeer, in a Show More Precious Than Pearls

Ich habe selten eine zärtlichere Rezension gelesen als diese.

„What is a masterpiece?

There’s a kind of confidence, generous but wrong, we afford classic works of art. They have passed “the test of time”; they have beaten the suspicions of fashion, revealed some inner greatness no one can dispute. We look at the Venus de Milo and we quiver, just like they must have two thousand years back; we listen to Beethoven’s Ninth and our breath catches, from the same notes played in Vienna in 1824.

Only the history of culture screams back: it isn’t true! Much of Beethoven’s audience never heard a note of Bach, who lay in obscurity for decades after his death in 1750. Whole centuries went by when people looked at El Greco’s attenuated saints and disciples, and felt nothing. Our ancestors lived and died deaf to the achievements of Dickinson, Melville, Kafka, Hurston. […]

On the highways and in the lowlands of European painting, there may be no more perplexing case of reputational caprice than Johannes Vermeer (1632—75). He was well established in Delft during his life; his art sold; and yet for two centuries after his death, his small and silent pictures of women reading letters or pouring milk elicited no attention at all. When “Girl With a Pearl Earring” came up at auction in 1881, it hammered at just two guilders. Now Vermeer stops traffic; he diverts planes. And you wonder: that luminousness, that inner calm, how could this not stop everyone’s heart like it stops mine? […]

Really, the show is just about perfect: perfectly argued, perfectly paced, as clear and uncontaminated as the light streaming through those Delft windows. And in its proudly spare galleries I felt a little closer to understanding the intense grip of these diamond depictions on contemporary audiences, stronger still in the time of gigapixel reproduction. Why him, out of all the quiet masters of the eruptive 17th-century Dutch art market? Or better: why us? What happened to us, after Vermeer’s long oblivion, to leave us so susceptible to his hushed views of writers and maids? […]

Be quiet and look at the girl with pursed lips, reading a letter aloud in the half-light. The clouded, motionless view of Delft. The maid directing all her attention to the milk that pours from a humble earthenware jug. Nothing important is happening, and yet that nothing is everything now.

Vermeer has become one of our last defibrillators of absorption and awareness. He matters now precisely for his vindication that we have not wholly decayed into data receptors; that we are still human, and if only we find the right master we can slow down time. What is a masterpiece, in 2023? A thing that returns to you — vitally, commandingly, after this clamorous world of news and notifications seemed to have wiped them out — your powers of concentration.“

Der Autor vertwitterte den Link und hängte noch ein Gedicht von Wisława Szymborska an:

„So long as that woman from the Rijksmuseum
in painted quiet and concentration
keeps pouring milk day after day
from the pitcher to the bowl
the world hasn’t earned
the world’s end.“

Ein sehr guter Tag, der dann abends zu einem eher doofen wurde. Schnell ins Bett.

Gefühlt war ich den halben Tag damit beschäftigt, meinem Gehirn zu sagen: Du sitzt nicht mehr am Mac, du sitzt jetzt an einem PeeZee. Da ist alles anders, und wenn du Apfel+L eingeben willst, um das @-Zeichen zu machen, schmeißt dich das System komplett vor die Tür, weil [irgendeine der seltsamen PC-Tasten] und das L eben etwas ganz anderes machen als dein guter, alter Rechner aus dem Home Office. Ich fühlte mich sehr oft wie mein Vater, dem wir die Handhaltung für eine Computermaus beibringen wollten und der das Ding immer weiter zur Tischkante bewegte anstatt es einfach anzuheben. Ich habe mich in 15 Jahren Selbständigkeit so an gewisse Handgriffe und Ordnerstrukturen auf meinem eigenen Mac gewöhnt, dass es vermutlich ein paar Tage dauern wird, bis ich nicht mehr ständig Quatsch eingebe, der Quatsch produziert. Und ja, ich nutze jetzt auch eine Maus, wo ich sonst mein Trackpad liebe, denn das PC-Trackpad hasst mich. Oder meine wurstigen Apple-Wisch-Gesten.

Aber abgesehen davon, dass ich mich zeitweilig sehr alt und doof gefühlt habe, war das ein ziemlich produktiver Tag und ich hatte große Freude daran. Denn ich hörte schon den Satz, den ich immer irgendwann auf jeder Arbeitsstelle höre, ganz egal, ob in der Kneipe, an der Uni oder in der Agentur: „Wie, du bist schon fertig?!?“ Meine Superkraft ist Geschwindigkeit, das weiß ich inzwischen.

Und ich musste an meinen eigenen ersten Rechner denken, der war nämlich auch aus dem Hause Microsoft und es lief das top-notch aktuelle Windows 95 darauf. Als ich 1999 nach Hamburg zog, um in einer Werbeagentur ein Praktikum zu machen, ging es mir genau anders herum als gestern: zuhause an den PC gewöhnt und nun auf einmal einen Mac vor der Nase. Ich weiß nicht mehr, welcher es war, aber ich erinnere mich daran, dass wir auf unserer Etage einen, EINEN Mac hatten, der schon ins Internet konnte. Es war ein iMac G3 in violett und man kam quasi nie dran, weil immer jemand anders schon dransaß. Damals war ich irgendwann eher zuhause irritiert, weil meine von der Arbeit gewohnten Mac-Handgriffe nicht mehr funktionierten. So kaufte ich mir vom ersten richtigen Juniortexterinnengehalt mein erstes Macbook und blickte, wie es so schön heißt, nie mehr zurück. Das habe ich sogar noch, es müsste das in der Mitte sein. Der Windows-PC ist hingegen längst Altmetall.

Wieder in alten Akten gewühlt, dieses Mal zur Verkehrsausstellung 1953 in München. Dabei interessiert auf das „Orchester des Arbeitsamtes München […] 60 Personen […] Beschäftigung als Förderungsmaßnahme der arbeitslosen Berufsmusiker“ gestoßen; das war in irgendeinem Planungsstadium wohl mal angedacht, aber im endgültigen Ablauf bzw. den diversen begleitenden Kulturprogrammen habe ich das Orchester nicht mehr gefunden. Herrn Protzen natürlich auch nicht, mpf.

Aber immerhin dieses optimistische Zitat: Die Ausstellung war auch eine Möglichkeit „zu beweisen, daß die Münchener Kunst auf dem Gebiete der Formgebung in der internationalen Konkurrenz wieder bestehen kann.“ Ministerialdirektor [Georg?] Heilmann, Bayerisches Staatsministerium für Wirtschaft und Verkehr, an den Bayerischen Obersten Rechnungshof, 1.8.1955. Ich erinnere in diesem Zusammenhang an die ganzen lieblichen Landschaften, die noch im Haus der Kunst hingen. Wenn nicht gerade Picasso hing.

Außerdem gelernt: 1953 gab es noch keinen deutschen Flugverkehr; alles, was im deutschen Luftraum rumflog, kam aus dem Ausland. Die Lufthansa startete nach 1945 erst 1955 wieder.

Mich über ein Motiv für Postkarten amüsiert.

Am späten Nachmittag Mittag gemacht, es gab mein geliebtes Thai Cashew Chicken. Immer wieder gut.

F. und ich gingen gemeinsam mit dem dritten Mitstreiter unseres winterschlafigen Podcasts endlich mal wieder in eine Ausstellung, über die wir aber ohne Wein und Mikro sprachen, sondern bei guten Burgern in weiterer netter Gesellschaft.

Inge Morath war mir kein Begriff gewesen vor der Ausstellung im Kunstfoyer der Versicherungskammer Kulturstiftung, wo es fast immer hervorragende Fotokunst für gar kein Geld gibt. Mir gefiel dieses Foto aus Paris von 1956 mit am besten, weil es mich an Manet erinnerte.

Inge Morath: France, Paris, Rue Saint Paul, 1955. Ich habe nicht im Katalog nach weiteren Werkdetails geschaut, das war der komplette Wandtext. Trage ich nach, sobald er im ZI steht.

Édouard Manet: „Bar in den Folies Bergère“, 1882, Öl auf Leinwand, 96 × 130 cm, Courtauld Institute of Art, London
Public domain, via Wikimedia Commons

Die freudlose Bardame, die den männlichen Blicken ausgesetzt ist, im Gegensatz zu Moraths Frau, die selbstbewusst in die Kamera schaut.

Den halben Tag mit Hefeteig verbracht, einen kleinen Teil des Tages mit Sauerteig, sehr glücklich darüber gewesen. In other news: mich an Zimtschnecken überfressen.

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Nachmittags ernsthaft das Spiel von Eintracht Frankfurt angeschaut, weil mein Schnuffi Philipp Max seit dieser Woche nicht mehr in Eindhoven spielt, sondern halt da. War nett, ihn wiederzusehen, wenn auch mit der 32 und nicht seiner 31. Trotzdem nervt mich Frankfurt. Oder besser: Mich nerven die Frankfurter Fans. Bei keiner anderen Gruppe Gästefans habe ich mich in Augsburg in der Tram unwohler gefühlt. Bei jedem Spiel gegen die Eintracht. Das wollen viele Kerle nicht so gerne hören, aber Männergruppen generell ängstigen mich. Große Männergruppen mehr, betrunkene noch mehr, überemotionale Fußballfans am meisten.

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Abends mit F. auf einer kleinen Party gewesen – lustigerweise bei den gleichen Gastgeber*innen, die uns im Februar 2020 auf eine kleine Party eingeladen hatten, die unsere letzte Festlichkeit vor Corona gewesen war. „Vor Corona“ ist immer noch ein doofer und vor allem unpassender Begriff, aber ich bin gerade zu satt, um länger darüber nachzudenken.

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Ich experimentiere weiterhin an der perfekten Zimtschnecke herum, aber ich ahne, dass ich seit gestern Mitglied im Team Tangzhong bin.

Am Mittwoch holte ich meine fürchterlich teure Arbeitsplatzbrille vom Optiker ab, die ich vor einigen Wochen gekauft hatte. Ich wollte schon ewig eine Ray-Ban haben, aber die sahen immer total beknackt auf meiner Nase aus. Jetzt nicht mehr, mir ist anscheinend ein Ray-Ban-Gesicht gewachsen.

Ich gebe zu, so irre unterscheidet sich meine Brille für Bibliotheken, Archive und Museen nicht von der Alltagsbrille, hier vorn im Bild, aber was soll’s, diese Art steht mir halt. Ich möchte aber erwähnen, dass ich auch total fancy andere Gestelle ausprobiert habe, mit denen ich mich aber wie ein Clown gefühlt habe.

Am Donnerstag konnte ich die Brille schon für wenige Minuten im Lenbachhaus antesten, als ich meiner Kollegin dabei zusah, wie sie mir auf dem Bildschirm die Serverstruktur erläuterte, während ich ab und zu Notizen machte. Nach gefühlt einem Jahr ständigem Brille auf, Brille ab, um lesen UND schreiben zu können, war das ein sehr schönes – und verdammt teuer bezahltes – Vergnügen. Sorry, wenn ich so auf dem Geld rumreite, aber 1000 Euro habe ich bisher noch nie für eine Brille ausgeben müssen. Und dabei war das Markengestell noch das Schnäppchen.

Aber wie sinnvoll diese Investition war, merkte ich gestern im ZI, als ich die vorletzte Hand an meinen Protzen-Aufsatz legte. Mit der normalen Brille renne ich in der Bibliothek rum und hole Bücher aus den Regalen, dann setze ich die Arbeitsplatzbrille auf und kann wieder entspannt lesen, blättern, schreiben, recherchieren, ohne ständig meine Sitzposition ändern zu müssen (um näher an den Rechner ranzukommen) oder meine Arme zu verrenken (um Bücher von mir wegzuhalten). Und schick sehe ich dazu auch noch aus.

Bei der Recherche ist mir leider eine Ausstellung aufgefallen, die ich in meiner Dissertation übersehen hatte. Wenn Sie also bitte im Buch mal auf Seite 431 in der Ausstellungshistorie ein ergänzendes Post-it einkleben wollen oder im E-Book einen Kommentar (habe ich beides gemacht): 1988 war Protzens „Donaubrücke bei Leipheim“ (1936) auf der Ausstellung „Stationen der Moderne“ in Berlin zu sehen. Beleg: Berlinische Galerie (Hrsg.): Stationen der Moderne. Die bedeutenden Kunstausstellungen des 20. Jahrhunderts in Deutschland, Berlinische Galerie, Museum für Moderne Kunst, Photographie und Architektur 1988. Berlin 1989, S. 286.

Mein Job begann am Montag, aber nicht hier in München, sondern in den Bergen. Gestern war dann der zweite erste Tag, also der, an dem ich meinen Schreibtisch kennenlernte. Dafür musste ich meine Chefin anrufen, damit sie mich in die heiligen Hallen des Lenbachhauses ließ, weil ich alleine noch nicht reinkam. Das war schon schön, in eins meiner liebsten Museen zu gehen, aber nicht um Kunst zu gucken, sondern um Geld zu verdienen.

Der Tag war nur ein halber – ich habe nur eine Halbtagsstelle und die restlichen vier halben Tage waren für die zwei Tage in den Bergen draufgegangen –, daher hatte ich nicht damit gerechnet, viel zu schaffen. Ich konnte immerhin schon an einem Online-Meeting teilnehmen, und danach zeigte mir meine charmante Kollegin im Schnellverfahren unser Netzwerk, in dem ich mich die nächsten sechs Monate tummeln werde. Und dann war der halbe Tag schon rum, und da ich nicht gleich in der ersten Woche Überstunden machen wollte, ging ich nach Hause. Dort wartete für einen anderen Kunden ein weiteres Online-Meeting auf mich und ein bisschen Schreibarbeit. Was meinen Kolleginnen übrigens klar war: Ich hörte den völlig unerwarteten Satz „Wenn du gehen musst, musst du gehen, du hast ja noch andere Jobs.“ Ein Paradies.

Und schöne goldene Visitenkarten habe ich auch.

Abends kam dann F. zum Anstoßen auf die erste Woche vorbei; wir öffneten eine 375-ml-Flasche Champagner und aßen frisch gebackene Blini mit Kaviar, was eigentlich unsere Vorspeise an Silvester gewesen wäre, aber das fiel ja bekanntlich ins Klo.

Für die Blini nutzte ich dieses Rezept und kann es in Geschmack und Mengenangaben genau so weiterempfehlen. Und weil ich eifrig gleich beide im Dezember geplante Flaschen Champagner erneut kaltgestellt hatte, tranken wir nach dem Kaviarschampus die zweite Flasche einfach auch, die damals für Dessert und Mitternacht vorgesehen gewesen war. Weil: Feste feiern fallen usw.